Dos talleres con Vicky Papaioannou (Parte 1)

Hace bastante tiempo que tenía ganas de escribir esta entrada pero nunca me animaba, pero hoy por fin me he decidido. El año pasado sobre estas fechas Mayte de Pequeñus me tenía una grata sorpresa y es que Vicky Papaioannou daría un taller en Pequeñus.
Yo sigo a Vicky desde hace mucho tiempo cuando buscando algo por google vi uno de sus trabajos de art journal. Os tengo que decir que antes todos los trabajos que había visto de art journal no me habian gustado y sabia que esa técnica no iba para nada conmigo, ya que me parecía que la mayoría de trabajos eran algo tétricos y no me decían nada. Fue ver uno de los trabajos de Vicky y quedarme anonadada, y es que no es para menos, es una artista!! A partir de ese momento cambie mi opinión sobre el art journal y decidí que lo que había visto era solo una tercera parte, ya que cada persona le da su toque diferente y el de Vicky justo es el toque que a mi me gusta. Sus trabajos son bonitos y además comunican algo, lo cual es lo que yo busco con mis trabajos...que tengan algo que decir.

En cuanto supe que ella venía a Valencia, le dije a Mayte que me apuntara que sea como fuere yo eso no me lo perdía por nada del mundo. Podíamos elegir entre 2 talleres y yo elegí el de la "tacitas" ya que fue el primer vídeo suyo que yo vi y tenia ganas de empezar en el art journal con el trabajo que hizo que me enamorara de sus trabajos.

Llegó el 17 de Octubre y yo ya tenia mi maletita preparada para ir al taller. Que nervios y que ganas!!

Cuando llegué Mayte me había puesto al ladito de ella, que ilusión!!! Pude tenerla cerca y lo mejor de todo es que es super simpática e intenta explicar las cosas de varias formas para que todas la entendamos. El taller lo dió en inglés pero teníamos a Mayte para hacernos de traductora en todo momento.

Durante el taller nos explicó como ella se inspira. Nos dijo que ella se guardaba aquellas frases que le hacían sentir algo y a partir de ahí crea sus hojas. También nos estuvo explicando porque utiliza unos materiales y no otros y en que se diferencian. Sus básicos son el gel medium, los gelatos y los rotuladores faber castell.

Algo que no podía parar de pensar y repetir es que parecía que estaba viendo uno de sus vídeos, jajaja, su voz es la misma.

Al final me lleve terminada mi hoja y no podía faltar tener una foto con ella.

Con el paso del tiempo y de hacer más trabajos, el libro se va abriendo, aún así sigo encantada con mis tacitas.

En Mayo hicimos otro taller con ella, pero eso lo dejo para otro día. Espero que os animéis a ver sus vídeos porque son una verdadera pasada y os vais a enamorar de sus trabajos. Nos vemos prontito!!!

PDT: Las fotos son hechas por mi chico, Eduardo Cano, que me hizo el favor enorme de venir y hacer unas fotillos. Gracias amore!!

Como imprimir con mi Canon Selphy (parte 1)

En este post os quiero hablar de otro gran quebradero de cabeza que muchas tenéis. Este post no sólo os vale para las que tenéis la canon selphy sino también para las que imprimís vuestras fotos online o en alguna tienda de revelado. Hoy quiero resolver 2 pequeñas cuestiones que se resumen en una sola respuesta.

1. ¿Como imprimo fotos más pequeñas con mi canon selphy? 
2. ¿Como puedo imprimir 2 o más fotos en un 10x15(tamaño estandar de las foto)

Pues la respuesta a estas preguntas es crear collages con cualquier programa de edición fotográfica. Yo anteriormente os he hablado del Picmonkey y es el que voy a seguir usando para explicaros como crear vuestros collages. Es verdad que hay muchos programas que podemos usar pero a mi personalmente me gusta este por lo intuitivo y fácil de usar.

Empezamos!!! Lo primero es entrar en la web y vemos que en la barra de arriba nos pone collages. Pulsamos.

Y nos pide que escojamos las fotografías que vamos a usar en nuestro collage. Podéis elegir hasta 20 fotos, así que de una sentada podréis subir ese número de fotos. Lo que si tenéis que recordar es que las fotos que subais para hacer el collage ya tienen que estar retocadas (si les hace falta) ya que el programa en este punto no nos deja editarlas completamente.

Subimos las fotos y nos aparece esta pantalla:

 En nuestra barra lateral pulsamos en Layouts y vemos la variedad de composiciones que podemos hacer. En nuestro caso vamos a elegir una que contenga para poner sólo 2 fotografías.

Cuando elegimos nuestra composición lo siguiente que tenemos que hacer es cambiar las medidas de nuestro collage ya que nuestras fotos serán impresas en 10x15cm. Las medidas que pondremos serán 1480x1000. Para poder cambiar las medidas es importante que el candado este abierto o sino solo nos dejara cambiar una ya que tiende a ser una imagen cuadrada y nosotros necesitamos que sea rectangular.

Otra cosa a tener en cuenta es como van a ser nuestras fotografías, horizontales o verticales, ya que dependiendo de eso, podemos usar las fechas de giro para girar nuestro collage.

Ahora que ya tenemos preparado el collage, solo tenemos que arrastrar las fotografías a los huecos.

Como ya os he dicho anteriormente no podemos editar nuestras fotografía de una forma más compleja, ya que con la función collage solo podremos cambiar la exposición, si queremos dar la vuelta a nuestra foto o si la queremos acercar o alejar o mover hacia la derecha-izquierda-arriba-abajo.

En nuestro caso vamos a pasar de la pestaña Swatches ya que esta pestaña en nuestro caso no nos sirve.
Así que pasamos directamente a la pestaña Background. En esta pestaña podemos modificar el color del fondo, redondear las esquinar de nuestras fotos o hacer más grande o quitar el espacio entre las fotos (spacing)

 Yo prefiero imprimir las mías sin marco, aunque hay algunas que quedan mejor con él. Eso depende de ti.

También podéis hacer otras composiciones con más fotografías, pero recordar en cambiar las dimensiones a 1480x1000 para poder imprimir.

Si no lo hacéis y preferis tener fotos cuadradas, solo recordaros que cuando vayais a imprimir el resto saldrán en blanco. 

En esta segunda podéis ver como al desmarcar la casilla, obtenemos la foto cuadrada como queremos, con los bordes en blanco.

De esta forma podemos imprimir fotos de distintos tamaños o hacer composiciones para nuestros trabajos o para publicar en nuestros blogs o facebook. Espero que os sea de utilidad este post y pronto vendré con la segunda parte, donde os enseñaré las distintas formas de imprimir con nuestra canon.
Nos vemos pronto!!!

Como retocar mis fotos con PicMonkey (Parte 2)

El otro día os explique en la parte 1 de este tutorial, como retocar las fotos utilizando el picmonkey. Hoy le daremos una vuelta a este estupendo programa para sacarle más partido.
El otro día hablamos sobre el retoque básico, hoy vamos a ver las demás funciones que posee picmonkey.
Con la foto del otro día abierta en el programa, nos vuelve a aparecer nuestra barra lateral.

• Effects (Varita)

Pulsamos en la barra y vemos que aparecen un montón de filtros. Hay una barbaridad y son super chulos!! Estos filtros se parece a los que normalmente utilizamos en instagram pero con la diferencia de que aquí hay muchisimos más.

 Yo he escogido uno que es el Focal B&W. De esta forma puedo escoger que punto quiero que tenga color y cuales quiero que estén en blanco y negro.

• Touch Up (Lápiz de labios)

Esta pestaña nos servirá para hacer retoques en el rostro de las personas. Podemos aclarar o oscurecer la tez de una persona, darle un poco de color a las mejillas o labios, eliminar el rojo de los ojos... Yo en mi caso no he utilizado ninguno de los efectos ya que mi foto es en B&N.

• Text

Aqui podemos añadirle texto a nuestras fotos. Podemos utilizar tanto las fuentes que viene en el programa (pestaña donde pone Ours) como las que tenemos instaladas en nuestro ordenador( pestaña donde pone Yours).

Nos aparece un recuadro donde escribiremos aquello que deseamos y otro recuadro con el cuál podremos cambiar el color del texto, hacerlo más grande, voltearlo horizontalmente o verticalmente, texto en negrita o cursiva o hacer que aparezca el texto como marca de agua utilizando el botón fade.

• Overlays (Mariposa)

Hay una variedad muy grande de formas que podemos añadir a nuestras fotos. Si que es verdad que las que más me gustan son de pago pero bueno...siempre se puede hacer un apaño con las que hay y si de verdad buscamos añadirle otra figura que no encontramos, podemos usar otro programa del que os hablare en otra ocasión.

Como en el caso del texto, aquí conjuntamente con la figura nos aparece una ventana donde podemos elegir el color de nuestra figura, si queremos que sea marca de agua,...


Yo para mi foto he decidido añadirle unos destellos en forma de estrellas para hacer la foto un poco más idílica.

• Frames (Marcos)

Aquí podemos encontrar diferentes tipo de marcos para nuestras fotos. Por ejemplo, utilizando el shape cutouts podemos darle forma redonda a nuestra foto y así cuando la vayamos a imprimir ya la tenemos con esa forma y solo es cuestión de recortar para tener por ejemplo un layout con fotos redondas.

Otro tipo de marco que nos suele gustar mucho es el tipo polaroid y que queda muy bien en nuestros trabajos. Podemos dejar el marco tal cual o cambiarlo con las herramientas que lo acompañan. En mi caso he elegido darle un fondo negro para que resalte el marco.

• Textures (Rejilla)

Con esta pestaña podemos dar textura a nuestras fotografías. Yo por ejemplo he utilizado la textura papel arrugado y he jugado un poco con las herramientas que lo acompañan para darle un poco más de saturación  y envejecerla un poco más y he usado un poco el fade para suavizar un poco el efecto.

• Themes (Copo de nieve)

En esta pestaña nos aparecen distintos temas que podemos utilizar en nuestra fotografía. En cada tema hay cosas distintas. Por ejemplo, en el tema navidad podemos encontrar marcos que den un efecto nevado, overlays de dibujos de renos, ....Todo es ir probando y ver lo que te gusta para tu fotografía.

Yo en este caso no he utilizado ninguno de los temas porque creo que no le pegan pero he hecho un par de ejemplos para que podáis ver distintos resultados.

 Aqui le he querido dar un toque más "viejuno" porque me parecía que le quedaba genial con los colores del entorno.

 Esta foto la tenia muy sobrexpuesta (con mucha luz) por lo que he decidido hacer unos cuantos retoques ya que la foto en si me parece graciosa. A veces es una pena que por pequeños fallos de luz cuando tomamos la foto no podamos usarlas y a veces solo con pequeños retoques podemos darle un poco de vida a la foto y así poder usarla en nuestros trabajos.

Espero que está segunda parte os haya ayudado un poco más a perder el miedo con el programa y hayáis podido ver que no es complicado retocar una fotografía. NO penséis si es correcto el retoque o no, divertiros y probad cosas!! La opinión que solo cuenta es la tuya y si a ti te gusta entonces está perfecta!!

Y como deberes os digo que escogáis una foto y os pongáis manos a la obra. Tocad todas las pestañas y divertiros!! Nos vemos pronto!!!

Reto Junio Scrapbookpasion: Show your mask

Dentro de 3 días empezamos nuevo mes, pero antes de que acabe este quería poder participar en el reto de Junio de Scrapbookpasion. Además tenia ganas de seguir con mi reto personal de adormar el pasillo de casa y para ello nada mejor que poner una foto de la reina de la casa. Este mes nos retaban a usar todos esos stencils que tenemos y que al final no les sacamos partido y yo tenia unos cuantos que tenia ganas de estrenar.  Me he puesto manos a la obra y este ha sido el resultado:

 He utilizado papel de acuarela como base, la cual he manchado con tinta distress hickory smoke. Para crear el fondo de mi layout he estampado un sello de escritura de la colección BoBunny "Its is written" con tinta versafine negra, la misma que he utilizado para el stencil de Tim Holtz "Dot Fade". El otro stencil que he utilizado ha sido "Herringbone" de Tim Holtz, con la tinta VersaMagic "Turquoise Gem" (estoy enamorada del color de esta tinta)

Para adornar he utilizado unos sellos de Florilèges design que me moria por estrenar. Los sellos se llaman: Ma star, Urban direction, Tag au papillon, L'etiquette notes y Fond esperluettes. 


Espero que os haya gustado y cruzare los dedos a ver si tengo suerte.